Autore: David Hajdu
Anno: 2025
Genere: Storia dell'Arte Digitale
Descrizione:
Cosa significa essere umani in un mondo in cui anche le macchine possono essere artisti? The Uncanny Muse esplora la storia dell'automazione nelle arti e approfondisce uno degli aspetti più significativi e controversi dell'IA: la creatività artificiale. L'adozione di tecnologie e macchinari ha trasformato il mondo da tempo, ma con l'espandersi del potenziale dell'intelligenza artificiale, David Hajdu esamina nuove e sempre più urgenti questioni sul ruolo della tecnologia nella cultura. Dalla bambola meccanica a grandezza naturale che fece scalpore nella Londra vittoriana alla sua moderna controparte, la pop star creata dall'IA, Hajdu ripercorre i modi affascinanti e variegati in cui inventori e artisti hanno cercato di emulare i processi mentali e meccanizzare la produzione creativa. Per decenni, macchine e artisti si sono impegnati nell'esprimere la condizione umana — insieme alla condizione di vivere con le macchine — attraverso pianole meccaniche, tecnologie di trasmissione, organi elettrici, effetti cinematografici digitali, sintetizzatori e motion capture. Comunicando e informando la conoscenza umana, le macchine hanno esercitato una notevole influenza sulla storia dell'arte — spesso un'influenza maggiore di quella che gli esseri umani sono stati disposti a riconoscere. Come proclama Hajdu: "prima dell'apprendimento automatico (machine learning), c'è stato l'insegnamento delle macchine (machine teaching)". Con riflessioni profonde, vaste e sorprendenti che spaziano da Berry Gordy e George Harrison ad Andy Warhol e Stevie Wonder, David Hajdu adotta un approccio inedito e controcorrente: osserva come le macchine, nel corso dei secoli, abbiano favorito la creatività anziché soffocarla — e The Uncanny Muse non vede alcun motivo per cui non debba essere così anche con l'IA di oggi.
Cosa significa essere umani in un mondo in cui anche le macchine possono essere artisti? The Uncanny Muse esplora la storia dell'automazione nelle arti e approfondisce uno degli aspetti più significativi e controversi dell'IA: la creatività artificiale. L'adozione di tecnologie e macchinari ha trasformato il mondo da tempo, ma con l'espandersi del potenziale dell'intelligenza artificiale, David Hajdu esamina nuove e sempre più urgenti questioni sul ruolo della tecnologia nella cultura. Dalla bambola meccanica a grandezza naturale che fece scalpore nella Londra vittoriana alla sua moderna controparte, la pop star creata dall'IA, Hajdu ripercorre i modi affascinanti e variegati in cui inventori e artisti hanno cercato di emulare i processi mentali e meccanizzare la produzione creativa. Per decenni, macchine e artisti si sono impegnati nell'esprimere la condizione umana — insieme alla condizione di vivere con le macchine — attraverso pianole meccaniche, tecnologie di trasmissione, organi elettrici, effetti cinematografici digitali, sintetizzatori e motion capture. Comunicando e informando la conoscenza umana, le macchine hanno esercitato una notevole influenza sulla storia dell'arte — spesso un'influenza maggiore di quella che gli esseri umani sono stati disposti a riconoscere. Come proclama Hajdu: "prima dell'apprendimento automatico (machine learning), c'è stato l'insegnamento delle macchine (machine teaching)". Con riflessioni profonde, vaste e sorprendenti che spaziano da Berry Gordy e George Harrison ad Andy Warhol e Stevie Wonder, David Hajdu adotta un approccio inedito e controcorrente: osserva come le macchine, nel corso dei secoli, abbiano favorito la creatività anziché soffocarla — e The Uncanny Muse non vede alcun motivo per cui non debba essere così anche con l'IA di oggi.